A ARTE NAÏF NA ALEMANHA (SÉCULO XX)

O projeto do livro estava quase pronto quando ganhei de presente do artista Naïf Ignácio da Nega um livro pequeno, que ele tinha guardado por vários anos e que eu não poderia deixar de fora do projeto de pesquisa. O livro tem como título “Pintura Naïve”, é fruto de uma exposição ocorrida em Stuttgart em 1988, no período em que a Alemanha estava dividida entre Alemanha Ocidental e Alemanha Oriental, separadas pelo famoso Muro de Berlim. A obra reunia dados biográficos e imagens das obras de 32 artistas da República Federal da Alemanha.

Na Alemanha o termo Naïf já era utilizado para designar a pintura popular produzida em meados do final do século XVIII, para fugir do estilo rococó, que estava entrando em decadência naquela época, mas nesse caso é mais aplicado a pintura decorativa, pois os pintores de placas e em outros suportes sempre existiram. Georg Schmidt, ex-diretor do Museu de Arte de Basiléia, analisou o assunto: A palavra alemã Naiv veio do idioma francês para o alemão no século XVIII, por tanto, antes de Rousseau. A ideia da palavra era ligada ao significado de inato, natural ou original. No século XVIII, na luta contra o rococó cortesão, essa palavra se tornou a essência do que é natural, são, ingênuo, inocente.

Após a queda do mundo rococó, o artista Friedrich Schiller contrapôs à noção do Naïf do “sentimental”: O homem e artista Naïf sente o natural, como paraíso perdido e ideal ansiado. Atualmente a palavra Naïf tem um sentido ambivalente, acentuando o valor positivo, quer dizer infantil, ingênuo com o valor negativo significa acriançado, simbólico. Em sentido isento de valor: Pueril, inconsciente, presciente.

O artista Oluv Braren, que era professor de escola primária das escolas do interior e natural da Frísia, que durante o século XIX viveu na ilha de Föhr, pode ser considerado como o mais antigo pintor leigo na Alemanha. Mas o movimento de produção de pintura Naïf Alemã ganharia mais força a partir do século XX, quase que despercebida e de forma invisível essa arte foi produzida até mesmo nos períodos das grandes guerras mundiais.

Em 1928, Uhde promoveu a primeira exposição coletiva de pintores Naïfs em Paris. O organizador dessa exposição definiu os cinco artistas participantes como sendo um grupo de artistas que se expressavam da mesma maneira. Esse fato concretizou o há muito esperado, ainda que pouco espetacular ingresso comprovado e oficial dos naïfs nos meios artísticos, e a partir de então terem aceitação pública.

Se Uhde tivesse naquela época, procurado artistas Naïfs na própria Alemanha ficaria surpreso, pois eles já existiam trabalhando em suportes de temas folclóricos, pintando e decorando as paredes das igrejas do sudoeste da Alemanha com motivos da vida caipira ou iria se deparar com Votiv- Bildern (Ex – Votos), que também eram produzidos pelos pintores leigos nas aldeias do interior da Alemanha.

Em Düsseldorf durante a década de 1920 existia um grupo chamado Junges Rheinland, que se reuniam em Mutter Ey e logo estreitaram relação com o artista Adalbert Trillhaase (pintura na parte superior da página), considerado o Rousseau entre eles. Após essa década a Alemanha passaria pela IIª Guerra Mundial e dividida em dois países. Mesmo com tantas transformações em solo alemão, continuou a ser produzida a arte naïf, mesmo nos momentos mais difíceis. Após a década de 1950, as grandes empresas iam paulatinamente diminuindo os horários das jornadas semanais, com mais tempo livre os operários tinham a possibilidade de pintar nas horas vagas e começaram a surgir novos artistas, isso era mais visível em Württemberg e principalmente na região de Rur e começaram a realizar exposições desses novos artistas nos momentos de lazer. O ponto culminante foi alcançado em 1971 com a exposição Werke und Werkstatt naiver Kunst (Obras e ateliês de arte naïve) em Recklinghausen, que se tornou o lugar de encontro preferido de inúmeros e importantes artistas Naïfs e profissionais da área.